时间是箭，去来迅疾，老师们的教学工作又将有新的目标，立即行动起来写一份教学计划吧。敢肯定，大部分人都对这个教学计划很是头疼的，以下小编在这给大家整理了一些2022舞蹈教学工作计划，希望对大家有帮助!
一、培养目标及要求
1、培养目标
本专业培养德、智、体全面发展，具有舞蹈表演专业理论知识和舞蹈编导能力，能掌握舞蹈表演专业技能进行舞蹈表演的高级技术应用型专门人才。
2、能力要求
(1)职业综合能力
① 具有较强的舞蹈表演和组织能力。
② 具有较强的逻辑思维能力和创编舞蹈的能力。
③ 具有计算机应用能力及现代教育技术。
④ 具备一定的外语水平。
⑤ 具有健康的体魄，体育达到国家规定的标准。具有文明行为习惯，良好的心理素质和健全得人格。
⑥ 具有正确的审美观和艺术鉴赏力，能有效通过舞蹈培训和教学提高舞蹈对象欣赏美的能力。
⑦ 掌握资料收集、社会调查、论文写作等科学研究的基本方法。
⑧ 具有一定的人际交往能力。
(2)职业核心能力
① 熟练掌握各种舞蹈的身韵动律特点和表演技能，具备舞蹈表演能力。
② 掌握教学和培训对象年龄和自身素质特点，能针对性地选择教学内容和教学方法，具备舞蹈培训和教学能力。
③ 了解党和国家的文艺方针和政策法规，掌握舞蹈文献检索、资料查询的基本方法，具备运用舞蹈基本理论知识独立分析、创编舞蹈作品的能力。
3、人才培养模式：综合素质+职业素质+毕业证书。
学生在校学习期间，必须获得两个以上的综合素质证书(计算机等级证书，普通话测试等级证书，专业舞蹈考级等)，各科考试成绩合格者可颁发学历证书。身体健康，达到国家大学生体质健康合格以上标准。
4、职业知识
舞蹈表演基本知识、舞蹈编导与知识、中国民族民间舞蹈知识、中国古典舞身韵基本知识、现代舞基础知识等。
5、毕业去向
学生毕业后可在各级各类专业及群众艺术团体、中、小学、群众艺术馆、文化馆等单位从事舞蹈艺术工作。
二、学制及招生对象。
学制：三年
招收对象：初中毕业生。
三、课程设置与要求
本专业全期共开设必修课32门，选修课2门。其中公共课9门，专业业基础课14门，实践课9门。
四、主干课程介绍
舞蹈基本训练、舞蹈艺术概论、中国舞蹈史、古典舞基础训练、芭蕾舞基础训练、现代舞基础训练、中国民族民间舞、西方舞蹈史、中国古典舞身韵、流行舞蹈、中国古典舞技术技巧、即兴舞蹈、舞蹈作品欣赏与分析、舞蹈编导、音乐欣赏、基础乐理、试唱练耳等。
舞蹈基本训练：本课程主要讲授舞台方位与舞蹈术语、基本功训练、中间练习、技巧、舞姿造型等。通过教学和训练，使学生了解舞蹈训练中的辨证关系，掌握舞蹈的专业术语和技能技巧，理解舞蹈训练中的.力量、柔韧、灵敏和耐力，学会舞蹈训练的基本方法，提高联系实际进行舞蹈训练的能力。培养学生良好的身姿和体态，具备舞蹈表演的身体素质和专业基本功。
舞蹈艺术概论：本课程所要阐述的是：人类思维实质与思想形成，艺术思想的显现及其特征，艺术思想观念的显现等问题。
人类对艺术问题的思考要追溯到历史的源头，并以此作为人类思考艺术问题的行为起点。人类为何会有艺术行为?人类与生俱有的艺术行为的思想形态该是什么样的?所有这些就成为我们在回答艺术问题时要弄清楚的首要问题。本课程也就是诠释这些问题，解决这些问题的关键所在。学生通过本课程的学习，在弄清舞蹈的起源与发展，舞蹈的特性以及舞蹈的社会属性等问题的同时，结合舞蹈艺术实践，就会对舞蹈艺术的实质有了更深一步的了解和体验。
流行舞蹈：本课程主要讲授拉丁舞、踢踏舞、爵士舞、街舞等。通过教学和训练，使学生了解流行舞蹈的起源、动作特点、适用人群、发展趋势，掌握流行舞蹈各个舞种之间的异同，并把他们和传统舞蹈有机的结合起来，培养学生创新流行舞蹈的能力。
中国舞蹈史：本课程沿着中国社会发展的历史轨迹，阐述中国舞蹈发展的历史。让学生从中国舞蹈的三个阶段中了解中国舞蹈的发展历程，即古代舞蹈发展阶段，近、现、现代舞蹈发展阶段，以及当代舞蹈发展阶段，每一阶段皆引用具有典型意义的历史资料加以论证。本课程既有中国舞蹈史清晰的纵向发展脉络，又有充分的横向史料展开。
西方舞蹈史：本课程包括芭蕾的起源、芭蕾的雏形、前浪漫主义芭蕾、浪漫主义芭蕾、俄罗斯芭蕾、世纪之交的芭蕾改革、前苏联芭蕾、当代欧美芭蕾等内容。通过学习，让学生更深刻地了解西方舞蹈的发展渊源和来龙去脉。
舞蹈编导：本课程将编导艺术的基础理论同基本的技法训练及创作实习课程相互配合、融会贯通，使学生经过三年学习打下扎实的专业基础，提高专业素质。
素材课程：根据学生的专业特征进行课程调配，采取合班上课的方式，使学生掌握更多素材特征。吸取中国传统文化的营养，充分吸收与利用中国古典、民间文化的资源。
训练课程：此课为编导学科的基础课，是编导教学顺利进行的保证，训练课的目的是既能开发和增强学生体能及素质，又能与编导课形成辅助的功效。
剧目实践课程：本课程为编导专业教学目标的综合显现课程，它以剧目这个综合的形态将教学成果显现出来，同时也为提升学生全面的艺术修养创造了条件。
古典舞基础训练：主要内容是把上部分(擦地、蹲、小踢腿等)中间部分(跳跃和旋转等)
芭蕾舞基础训练：主要内容放松练习，呼吸练习，收缩和放松练习，下地和爬起练习，地面荡腿，地面甩头组合，地面起腿组合地面呼吸组合，擦地组合，控制组合。
中国民族民间舞：主要内容是汉(秧歌、花鼓灯等)藏(踢踏、旋子等)蒙、维、朝五大民族
中国古典舞技术技巧：主要内容是下腰，倒立，曲步，侧手翻，前跳、后跳，伽官，毽子，墙脸，后软翻，案头，小翻。
艺术概论：本课程对于学生具有全面的艺术常识，较高的艺术修养，以及增强人文素质等方面，尤其具有重要的作用。通过学习、了解并掌握艺术的基本原理和主要特征，了解并熟悉主要艺术门类的基本知识，提高艺术鉴赏力与艺术修养，增强人文素质，从美学与文化角度，了解和认识从艺术创作到艺术接受的全过程。
教学目标：
1、培养幼儿对音乐舞蹈的兴趣和节奏感。
2、发展幼儿的感受力，记忆力，想象力和表现力。
3、能随音乐协调地做形体动作，知道其名称。
4、培养幼儿同伴友好相处，竞争，合作的个性。
九月份--第一周：
课堂基本要求目标：规范形体课堂的理解及上课时各种站、坐姿。
第二周：
练习队形，站立姿势。
目标：学习形体的常规要求。(时间与物品)第三周：
1、基础训练内容：列队、坐姿、站姿、2、舞蹈组合内容：《波浪》
目标：训练手臂各个关节的灵活性.
要领及注意点:
1.做"小波浪"时,要求手经抓握状,指尖摸手心再手掌展开,手指上翘,双手与腿部的距离拉开.
2.做"大波浪"时,眼要随手.
第四周：
1.基础训练内容：正压腿、侧压腿2. 舞蹈组合内容：《吸跳步和敬礼》
目标：学会吸跳步,训练上下身协调要领及注意点:
1."吸跳步"要求做到"吸腿"准确,挺胸,拔背,上下肢协调配合.
2.两次行礼动作要注意姿态准确.
3.培养幼儿对老师和小朋友们讲礼貌的习惯.
十月份--第五周：
1.基础训练内容：勾绷脚的基本练习、正压腿、侧压腿、开胯练习2.舞蹈组合内容：《勾绷脚》
目标：训练手脚的协调,踝关节的灵活.
第六周：
1、 基础训练内容：勾绷脚的基本练习、正压腿、侧压腿、开胯练习2、 舞蹈组合内容：《吸伸腿》
目标：训练前腿部的灵活要领及注意点:
1.前吸腿时脚尖点地.
2.抬腿和伸腿要腿直.绷脚.
第七周：
1、基础训练内容：压腿、勾绷脚练习2、舞蹈组合内容：《后吸腿》
目标：训练后吸腿膝关节的灵活第八周：
1、基础训练内容：压腿、勾绷脚练习、拉肩练习2、舞蹈组合内容：《手位》
目标：训练几个手位要领及注意点:
1.做手位时,一定要经过提压腕.
2.注意手动眼随.
十一月份--第九周：
1、基础训练内容：跪下腰2、舞蹈组合内容：《松肩》
目标：训练肩关节的灵活要领及注意点:
1.松肩的动作重拍向下.
2.踮脚时脚腕内侧要靠拢.
第十周：
1、基础训练内容：跪下腰2、舞蹈组合内容：《半蹲》
目标：膝控制蹲的方法第十一周：
1、基础训练内容：踮脚走2、舞蹈组合内容：踮脚走《小孔雀》
第十二周：
1、基础训练内容：大八字位,小八字位2、舞蹈组合内容：鸭走步十二月份--第十三周：
1、基础训练内容：跪地踢后腿2、舞蹈组合内容： 蹦跳步第十四周：
1、基础训练内容：跪地踢后腿2、舞蹈组合内容： 踏点步第十五周--第十六周：
1、基础训练内容：勾绷脚的基本练习、正压腿、侧压腿、开胯练习2、舞蹈组合内容： 复习已学舞蹈组合一月份--第十七周-----第二十周：复习、汇报演出。
一、指导思想：
在音乐教学的基础上，以培养学生良好的审美情操为切入点，通过规范的舞蹈基本功训练课，使孩子们外在优雅姿态的训练，同时也通过这种特殊的教学模式传播它们高雅的艺术精髓，培养孩子们内涵修养，使其的精神和形体之美达到统一，有助于提高学习者的良好气质和高雅风度。
二、社团特点分析：
低年级段舞蹈社团招收的都是一到三年纪的学生，这个年级段的学生主要也是培养兴趣为主要目的。进行舞蹈基本功训练，身体各个部分软开度训练，学习舞蹈节奏、舞步组合，节拍练习及舞蹈小节目，以学生动作协调能力为训练重点，发挥学生的想象力、创造力，培养学生良好的气质，提高艺术修养，增加学生对舞蹈的了解。
三、教学重点：
针对此年龄层儿童的心理和生理特点，来编排和教授这门课程，希望通过这门课程中简单的站位，舞姿，动律动作及小的舞蹈组合训练，让学生更充分、正确的活动运用自己的身体，让学生在学完这节课程以后，在柔韧性，模仿能力和表现力都有
有所提高，也更喜欢这门课程。
四、活动目的：
1、循序渐进地进行身体软开度的训练，培养孩子的兴趣、激发孩子的快乐天性。
2、通过舞蹈组合培养孩子们跳、唱、说的综合能力。
3、通过舞蹈剧目的排练树立起孩子们的自信心，勇于去感受美、学习美、表现美。
五、具体教学目标：
1.通过训练使学生身体各部位有一定的灵活与协调能力。
2.跳舞时与音乐协调一致。
3.对事物的动态和舞蹈动作有模仿兴趣，乐于参与自娱性的儿童集体活动。
4.初步理解舞蹈表情，知道舞蹈与音乐的姐妹关系。
5.在舞蹈中与他人合作。
6.欣赏舞蹈，能有体态反应，掌握舞蹈风格。
六、活动主要内容：
(一):基础训练
(1)、压腿
这是舞蹈基础训练中最为基本的训练内容，分别为压前、旁、后腿。压腿的练习有助于打开学生腿部关节的韧带。
(2)、压肩
这是打开肩部韧带的练习。压肩时，双手臂伸直放在把杆上。
(3)、把杆训练组合
这些组合，适宜于少年儿童的身体素质和接受能力，随着学生各方面的不断进步，在此难度上换花样，达到舞蹈训练的要求。
(4)、劈腿跳
是为学习中间大跳做好准备的手扶把杆的跳跃组合.在做这一动作跳起来时要注意双脚同时一前一
后打开.打开过程中,绷直脚背,伸直膝盖,跳跃越高,腿叉越开越好.着地时,双脚快速收拢,两脚并起来着地.
(5)、下腰
年龄偏小的学生腰的柔韧性不错，但是手脚都没有力量，支撑不住身体，常常是用头顶住地面下腰。双脚并拢蹲下来，双手抱住双膝，头埋下来。教师顺着脊柱给学生做按摩，保护她们的脊柱不受到伤害。
(6)、劈腿
有利于拉伸学生腿部韧带。在训练时，注意脚背不能松弛。我们可以按照这样的顺序训练：
(二)：成品舞蹈的排练《麦田童话》
七、主要措施：(拟采用的教学方法和教学手段)
1、教学方法：讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防纠正错误法、练习法等。
2、教学手段：影像教学、个别指导、分组教学等。
八、活动安排
第一周：制定计划
第二周：基础训练(压腿、压肩、把杆训练)
第三周：基础训练(劈腿跳、下腰、劈腿)
第四周：欣赏舞蹈
第五周：舞蹈排练《麦田童话》
第六周：舞蹈排练《麦田童话》
第七周：舞蹈排练《麦田童话》
第八周：舞蹈排练《麦田童话》
第九周：舞蹈排练《麦田童话》
第十周：舞蹈排练《麦田童话》
第十一周：舞蹈排练《麦田童话》
第十二周：舞蹈排练《麦田童话》
第十三周：舞蹈排练《麦田童话》
第十四周：舞蹈排练《麦田童话》
第一学期
适龄宝贝：3-6岁
教学目标：
1、 让孩子认识身体各部位的同时，增强舞蹈方向感，做到初步简单动作协调。
2、 逐步规范舞蹈姿态，基本做到腿直、脚绷、背挺。
3、 增强孩子对音乐律动的感觉，提高学习舞蹈的兴趣。
4、 发展幼儿柔韧性和协调性，帮助树立孩子的勇敢自信。
5、 培养孩子舞台感觉及团结友爱合作意识。
教学内容：
1、 节奏训练
2、 基本功训练
3、 幼儿成品舞蹈编排
4、 舞台感训练
舞蹈教学计划
一、基训部分地面：
1、勾绷脚组合拍手(训练目的：脚的灵活与后背直立)
2、吸伸腿组合(训练目的：腿直脚绷有延伸感)
3.、前压腿组合(训练目的：前腿韧带的柔韧性)
4、青蛙趴(训练目的：为横叉打基础)
5、手抓脚踝跪下腰，手撑地起后弯腰(训练目的：腰的柔韧性)(辅助练习：推腰1、2。推胯前顶。两头起撑花篮。)
二、中间：
1、走步与拍手组合(训练目的：沉肩拔背走步与节奏训练)
2、蹦跳步组合(训练目的：训练膝盖灵活与正步位)
3、头与肩的动作组合(训练目的：正确做到低头、仰头、转头与肩的灵活性)
4、站的练习(改变自然体态：如沉肩、收腹、拔后背等)
三、成品舞蹈
《快乐的我》
计划在(18节 课)完成以上内容与训练
幼儿舞蹈班教学
一、舞蹈教学目标
1、增强对舞蹈的兴趣，提高幼儿对音乐的节奏感。
2、掌握简单的舞蹈基本手位、脚位、舞步，动作基本准确。
3、发展幼儿的柔韧性和协调性，树立幼儿大胆自信的个性。
4、增进幼儿的灵活的形体，培养幼儿群体的合作精神。
5、培养幼儿初步的舞台表现能力，增进他们的表现欲。
基本功训练：勾绷脚、擦地、蹲、小踢脚 ，腰的训练、吸腿、大踢腱的节奏变化训练，训练幼儿的反应力、动作的灵敏性。
中间动作：大踢腿(前旁后)、基本姿态、舞姿训练。舞蹈技巧训练： 身、跳、翻、转等训练。
二、舞蹈的基本训练
1、学习中国古典舞基本手位、基本手形、脚位、手位、脚形。
2、进行不同节奏的脚位站立、脚腕训练、胯关节训练，腰的训练、胯的训练，压腿和跑腿训练，走跑跳训练，幼儿基本舞步训练，身段组合训练。
三、民族民间舞、幼儿舞训练
1、学习藏族舞、汉族舞、新疆舞等。
2、理解幼儿舞特点，学习基本步法、手位，学习幼儿舞蹈3-4个。
幼儿舞蹈教学计划
一、幼儿舞蹈教学计划
幼儿是祖国的花朵，是祖国的未来，全社会历来十分重视幼儿的教育，主张教育应从幼儿抓起其中幼儿舞蹈教学是幼儿教育的一个重要方面。
幼儿舞蹈是以幼儿身心健康为教育内容的，以培养正确的思想、情感、行为，传授最基本的知识、技能为目的，使其在学龄前接受教育的过程中，获得全面发展。
幼儿舞蹈是每个幼儿都能参加的大众化舞蹈，它是以增强体质、建立正确的身体姿势概念，把握基本舞蹈动作，塑造健美的形体，促进身体全面均衡地发育为努力方向的。幼儿舞蹈的教育方向明确后，舞蹈的教学内容也就比较轻易安排了。
幼儿舞蹈教学的总纲是：教给幼儿粗浅的舞蹈知识和技能，培养幼儿的舞蹈爱好，发展幼儿对舞蹈的感受力、记忆力、想象力和表现能力。
幼儿舞蹈教学计划具体做法是：
(一)进行基本时间、空间、方位的练习
采用不同的方向、速度、高低的各种走、跑、跳的简单动作，使幼儿明确熟悉上下、左右后、斜方向和直线、弧线、曲折线、圆形、方形、三角形的路线以及树立快慢速度和是非时间低空间的概念，以达到培养幼儿判定力和反应能力的目的。
(二)形体 练习
形体练习主要是对幼儿的形体、姿态、腰腿的软开度、控制以及跳、转、翻等的最基本练习它基本来用把杆练习、把下姿态练习和垫上练习的力式。
(三)律动练习
律动练习实际也就是按照一定节奏规律进行的舞蹈小组合的练习。律动练习以各种简单的、典型性的舞蹈动作为手段，根据不同的音乐性质、节拍、速度等变化来做不同的律动性的练习，它既可以是单一动作的重复练习，也可以是几个关联的动作连接成的律动组合练习，这种律动组合，就是一个小舞蹈组合。由于幼儿处在生长发育阶段，心肺功能差，肌肉不发达，轻易疲惫，运动神经尚不健全等生理特点，所以，幼儿的律动组合不应过长、过于复杂，应以简单、有趣为主。另外，幼儿有着喜欢进行形象思维和爱模仿的特点。根据这一特点，可以形象生动地编排一些模拟动作的律动组合，如“燕子飞”、“开火车”、“摘果子”等具体的律动动作来体现事物的形象特征。
(四)歌伴舞
幼儿喜欢边歌边舞，在幼儿学习歌唱或表演歌唱当中，假如配上与歌词大意相符的简单、形象的舞蹈基本动作，就能使幼儿更快地学会歌唱。而窃冬幼儿在歌伴舞或舞伴歌当中，加深了对歌曲的理解，并能培养幼儿对歌曲内容和音乐的形象表达能力。此外，歌伴舞或舞伴歌，还能够培养幼儿舞蹈动作与音乐节奏的协调配合，加强幼儿对舞蹈动作的想象力和表现力。
在校各级领导的关心下，在各位班主任的大力支持下，我校第二课堂舞蹈兴趣班教学活动进展计划。
本学期参加舞蹈兴趣班的学生__人，有二年级至五年级的学生。他们对舞蹈兴趣大，所以学生们很愿意学。愿意在舞蹈上用功。小学生的舞蹈是以其流畅优美的音乐和形象生动的体态动作，反映童年的童趣、童心，是小学生喜闻乐见爱学的一种艺术活动。它对于丰富小学生审美经验，培养感受美和表现美的情趣与能力;开发艺术潜能;发展小学生理解、联想、想像、创新等方面的能力;促进动作与身体机能的发展，提高幼动作协调性、灵活性等有重要意义。小学生常常为了表示高兴而手舞足蹈，对于大多数孩子，跳舞不是一种技能，而是一种促进个性丰富发展的文化生活方式。所以我们舞蹈班活动过程中不但要强调舞蹈技能，还要让孩子意识到活动带给他们的快乐，学会自如地舞蹈，树立为自己跳舞的意识。
舞蹈是美育的重要手段之一，它直观、形象、生动、活泼，是学生极为喜爱的一项活动。它可以陶冶学生的性情，使他们从小受到美的熏陶，更有利于学生身体的协调发展，促进他们快乐地健康成长。
要教好小学生的舞蹈，要做到以下几点：
第一、要注意平时的训练，从基本动作教起，着重进行了舞蹈的基本训练，包括：
了解身体的方位和舞蹈基本脚型、脚位和手型、手位
(一)基本脚型
(二)基本脚位
(三)基本手型
(四)基本手位
(五)附芭蕾舞基本手型、手位和脚位
(六)舞蹈技能，(下腰。下一字马，倒后腰走)
(七)舞蹈组合
第二、平时要常让学生欣赏一些舞蹈作品。在欣赏过程中能不断提高学生对各种舞蹈语言的理解能力。如：在教新疆舞前，为了丰富学生一些有关的新疆民族的知识，熟悉这个民族的特点，
第三、在教授舞蹈动作时，教师富有感染力的示范动作显得十分重要。我认真对待每一个舞蹈动作，力求做到优美、到位、漂亮、投入且有亲情，让学生多模仿多练习，从而掌握动作要领，理解动作内容，经过一个阶段的练习。每当我们打开录音机，响起乐曲时，同学们情绪高高涨，快乐地和我跳起舞来，动作是那样的到位、漂亮，小脸蛋笑得是那样的甜美。
第四、教师要认真设计每节课，力求做到真挚传神，情趣盎然。在深入进行教学领域改革的今天，我非常重视课的设计，及复研究修改每一步骤，努力寻求最佳方案，多利用现代化的教学手段，把每一节课中的复习、新授，巩固几个环节组织在一个主题中，层层展开，环环相扣，形成一个整体。
第五、对学生要坚持正面的教育引导为主，对孩子的点滴进步都要及时给予表扬鼓励，哪怕是一个点头，一个微笑都能给学生以鼓励，增强他们的自信心。对一些学习上有困难的同学，教师的态度更要亲切、耐心，帮助他们克服恐惧心理，多个别辅导，只有这样才能使每个学生在各自的基础上得到不同程度的提高。训练中重视培养孩子对舞蹈的兴趣，引导孩子热爱舞蹈。我们观察到，小孩子在欣赏节奏明快的音乐、看到电视电影里的舞蹈动作的时候，会兴奋得手舞足蹈并模仿动作，这说明喜欢唱歌跳舞是小孩子的天性。所以，我们特别注意充分调动童心这一积极因素，引导小孩子热爱音乐，热爱舞蹈。有时，我们会以丰富的表情和不同的动作形象生动地表现某种情绪。
音乐是舞蹈的灵魂。在创编过程中，我们只能深入了解上述影响因素，能使我们舞蹈更加有吸引力。我会在舞蹈方面下苦功。努力让学生热爱舞蹈。融入到舞蹈世界去。
