美术教师要阅读教育刊物,提高自己的教育理论水平,丰富教学经验。积极调节心态,提高自身的心理健康指数,下面是小编为大家整理的美术老师教学工作总结范文,希望对您有所帮助!
本学期由于学校实际工作需要,我承当了五年级六个班兼两班一年级的美术教育教学工作。回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。现对一学期的工作总结如下,
以便择优汰劣,取长补短,以待下学期教学水平能更上一层楼。
1。学期初,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即__已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2。认真备好课,努力上好每一节课。本学期在承担美术教学任务时,美术课时并不太多,只有10节课,但如何保证课的质量,让五年级的学生喜欢上美术课,除了备好课,我平时还查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。五年级学生学习任务是相当
繁重的,各门功课都要兼顾,所以在平时优化课堂教学,提高课堂效率,是非常必要的。。教师要善于灵活地运用教材,创造性地使用教材,对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减,也可以根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容。如在课中增加了手工课,根据学生的兴趣在临摹的基础上,增加学生感兴趣的内容,让学生自己创作有个性的手工作品,并教学生进行简单的作品装裱,这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力,也提高了学生的兴趣。
3。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,根据课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,在教学中,依据教学内容,运用故事、游戏、图片等艺术质料,创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富和深化教学内容,而且可以调动学生的情绪,引发学生积极主动探求知识的兴趣,增强学习意识。如在上、一课时,我课前收集了许多冷色和暖色的图片,并制作了大量的范画,课上又让学生结合现实生活中的内容讨论色彩的运用和构图。使学生感受到色彩的魅力,提高兴趣。
4。在教学之余,我也注重自身发展进步。向老教师学习教学经验,同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法问题。在教学之余还协助各班教室的环境布置等工作。以上是我本学期的教育教学工作总结,在吸取经验教训的同时,我会不断反思,严管课堂教学纪律问题,争取在下学期有所突破,有所提高。
回顾这个学期所从事的美术教学工作,基本上是比较顺利地完成任务。作为一名教师,我在工作中享受到了收获的喜悦,也在工作中发现一些存在的问题。今在此作一番总结,以便择优汰劣,取长补短以待来年教学水平更上层楼。
1、学期初,和教研组教师们一起,认真学习学校工作计划和教导处工作计划,明确了学期工作的目标和任务,结合本教研组工作的现状和特点,按照二期课改美术教学的要求和精神,本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求,认真贯彻党的教育方针,坚持思想教育和技能教育,大力推广素质教育,按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2、认真备好课,写好教案,努力上好每一节课。并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作业,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。另外,授课后根据得失及除了备好课、写好教案外,我还要查阅各种资料,上网寻找好的教学材料,教学课件,把它们和我所从事的工作结合起来,为我所用。
3、任劳任怨,完成学校其他工作。本学期我校开展了一系列的集体活动,其中不仅涉及到很多的美术宣传工作。对于学校布置下来的每一项任务,我都能以我最大的热情把它完成好,基本上能够做到不拈轻怕重,力求优质高效。根据学校的工作要求,利用学科特点和自身条件,我校学生参加了全国科幻画和全省的第十四届幼儿书画比赛,学生表现踊跃,活动成果喜人,不少学生绘画功底大大提高。同时也取得了很好的成绩,其中1名金奖、2名银奖、4名铜奖。5名优秀奖的优异成绩。
4、本人敬岗爱岗,扎扎实实地做好本行工作。认真学习美术课程标准,掌握教材特点,用好教材。课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成根据学校和学生的实际情况,对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画),作了适当的补充和调整。在美术课教学中有重点有难点,注意美术课内容的调整。贯彻理论联系实际的原则,教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。注意适合学生的心理和生理特点,注意循序渐进和趣味性。教学中注意体现民族特点,充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感。重视美术基本技能教学,加强课堂当场的示范指导,运用信息技术多媒体的演示,让学生逐步学会基本的美术表现方法。注重对学生课堂作业的过程指导,不同类型的课,不同年级采用不同的批改方法,使学生对美术更有兴趣,同时提高学生的美术水平。凡是学生在技能实践中遇到的困难问题,充分利用各种渠道,加以具体指导;对优秀作业,独创性作业予以及时肯定。
5、在教学之余,我也注重自身发展进步。积极参加校内外听课,评课。向老教师学习教学经验,同时课外看了很多教学理论方面的书籍。
6、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学年来的工作,在看成绩的同时,也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点:
1、对于美术新课程标准的学习还不够深入,在新课程的实践中思考得还不够多,不能及时将一些教学想法和问题记录下来,进行反思;
2、教科研方面本学年加大了学习的力度,认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍,但在教学实践中的应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标;
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多,还缺乏个人的教学特色,国画社团的活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴,取人之长,补已之短,努力挖掘美术教学的特色点,以不断提高个人的教学能力。
以上是我个人对本学期工作的总结,若有不足之处请校领导及各位老师批评指正。
本学期我继续担任五年级的美术老师。在领导的关心、老师的帮助下,我顺利地完成了一个学期的教学工作,回顾这一学期的工作和思想,应该说是收获多多,但是也有好多遗憾。现在总结如下:
1、深入细致的备好每一节课。
在备课中,我认真研究教材,力求准确把握重难点,难点。并注重参阅各种杂志,制定符合学生认知规律的教学方法及教学形式。注意弱化难点强调重点。教案编写认真,并不断归纳总结提高教学水平。
2、认真上好每一节课。
上课时注重学生主动性的发挥,发散学生的思维,注重综合能力的培养。
3、积极参与听课、评课,
虚心向同行学习教学方法,博采众长,提高教学水平。
4、培养多种兴趣爱好,
到图书馆博览群书,不断扩宽知识面,为教学内容注入新鲜血液。
5、组织好课堂教学,关注全体学生,
注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,课堂语言简洁明了,克服了以前重复的毛病,课堂提问面向全体学生,注意引发学生学美术的兴趣!
本学期存在的主要不足与反思
第一、课堂上未能为学生创设一个宽松开阔的空间。在以后的教学中,我会鼓励学生大胆发表自己的意见,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。第二、多通过实践,进行直观教学。美术是视觉艺术,美术教学必须重视运用视觉印象,通过直接观察感受使学生获得知识。
在小学美术单课程教学中,我们往往忽略了美术鉴赏课程的教学设计。一节鉴赏课中最难能可贵的是能够创设一个理想的言谈情境,只有在对话情境中,才能促发学生的思维激荡,这种思维的沟通与交流拉近了学生与作品、教师之间的距离,使学生更容易了解艺术家或者艺术作品,或者在这种理想的言谈情境中,学生自己对作品的理解通过与教师之间的对话又生成了新的理解,这个过程是美术鉴赏教学中的“意外”收获。在去年的校青年教师岗位练兵中,我挑选了人美版美术第十册的鉴赏课《着衣母婴卧像》,在本课的教学中,我注重学生主体言谈情景的创设,允许并赞许课堂中可以出现不同的声音和意见,鼓励独立思考;欣赏过程比结论本身更重要,注重课堂生成;教学环节设计适合学生身心特点并尽最大可能让全体学生参与活动;鼓励学生质疑、提出问题并在结束时设计开放式作业,了解学生解决问题情况,做到首尾呼应。设计“我手写我心”环节,检验总的学习效果。在整节课完成之后,学生就作品相关的方方面面进行总结性的欣赏评述。包括与最初的认识相比较、怎样欣赏现代雕塑和理解亨利摩尔的创作、对母爱的新认识、是否解决了心中的疑惑等。根据 20__版《国家美术课程标准》中所强调在“广泛的文化情境中认识美术现象”,使学生养成“尊重世界多元文化的态度”。欣赏领域还提出新的要求,要通过教学提高学生的“审美品位”。
艺术作品创作手法的形成因素很多,来自传统和同时代艺术风格的影响、艺术家的生活经历和体验、艺术家的审美取向和创新能力都是影响作品的重要因素。因此欣赏和品鉴艺术作品需要加入创作背景相关知识,仅仅停留于学生粗浅的感受显然是不够的。同时鉴于学生年龄特点,教学中并不是直接告诉学生《着衣母婴卧像》相关创作背景(这样学生认识必定不牢固,即便知道了答案也不一定真正理解),而是将这些有机地在渗透在各教学环节的学生活动中,在学生感受、体验的基础上来讨论和讲解,做到适时、有效。这样有利于对作品的理解和知识的内化。美术鉴赏其主要目的是帮助学生理解美术作品的结构、意涵和象征意义,并作出作品优劣的价值判断。是一种从图像阅读中获取意义的行为,是学生在感知图像或视觉符号的基础上,以审美享受为根本标志,凭借自身已有的知识和经验,通过教师引导掌握图像意义的精神活动。
美术鉴赏教学又不同于美术史的学习,美术史的学习往往是一种既定的事实,它向学生呈现的是知识的结果,而美术鉴赏教学更注重学生与作品的对话,以及对话的过程,也就是说,过程才是教学的意义所在,教师如果能够意识到这一点,课就成功了一半。美术鉴赏教学与艺术作品的理解与判断是密切相关的。而在艺术作品理解方面,以问题为中心的教学设计为理解艺术提供了一个更宽广的途径:让我们了解在视觉影像的阅读过程和意义建构中,因为观者的文化经验与知识背景不同,将会呈现不同的理解。而在美术鉴赏课例中,教师丰富的知识面更有利于对艺术作品的正确诠释。所以教师要博览群书,只有如此,在课堂上才能更好的吸引学生。
老师在进行美术鉴赏教学时,不管采用哪种美术教学观念,都应体认教学过程中师、生、作品间均进行着不同的对话和沟通,所以每个人对老师、同学、作品也将产生个别化的理解,传统的美术鉴赏教学中,美术作品往往只有一种绝对的独一无二的意义,鉴赏只能是鉴赏者对这种意义的单向的审美静观。在这种理论的驱使下,美术鉴赏教学的课堂完全变成了教师独自表演的舞台,而学生只能被动地、谨慎地、封闭地去阅读。与之相反的阐释学,则是希望将鉴赏教学从习惯了的预设化、模式化而又狭小单一的阐释空间中解脱出来,在充分尊重知识的客观性与严肃性的前提下,由教师和学生一起发挥想象,进行个性化的理解与表达。艺术作品本身是开放性的,不仅仅属于生成它的那个时代,不同时代的人必会对同一艺术作品有着不相同的审美理解。所以,应当鼓励学生走出作品意义的封闭圈,自由释放和表达个人阅读作品的体验。如此,学生不仅能提高鉴赏能力,而且也有助于使他们得到全面、和谐的发展。因此老师应体会理解是具有差异性的,尊重差异的他者,让教室内的对话、沟通具有多元的意义,这种尊重他者的原则,还要持续地存在教室环境中,不论上课与否,都应营造出这样的气氛,才能符合由学生自行建构、从多元的观点解读视觉图像作品的理念。
在鉴赏教学中,要把立足点从教师的“教”转到学生的“学”上。教师设计教学时,应有对象意识、人文意识,不仅要考虑教学内容,更要考虑学生在学习过程中形成积极主动的学习态度,为学生创设学习的氛围,为学生设计学习活动,给他们发表感想的机会。学生之所以不爱上美术鉴赏教学,不是他们不喜欢鉴赏名作,而是因为他们感觉原本优美的美术作品,让教师分析得枯燥乏味。就以五年级上册《肖像艺术》为例,学生在低年级甚至幼儿园就已经接触人物的外貌特征及神态,如若在美术鉴赏教学中,教师如果再老调重弹,方法陈旧,学生的厌恶情绪可想而知了。教学中没有真理的创生,或者更确切地说,如果课堂不是寻求真理、发现真理、分享真理的首要地方,那么,教学就难以引起学生参与的兴趣。学生不是空着脑袋走进教室的,所以,美术课程强调学生经验的生成,教师与学生在教学过程中不断生成活生生的经验,通过师生的交互作用,学生的学习过程,就是主动建构自己的知识经验的过程。因为在认知理解的过程中,渗透着学生的“迁想妙得”,这才是美术教育的最终追求。
鉴赏教学主要培养学生的理解鉴赏能力和语言表达能力。学生不但应学会探究赏析作品,还要能够用语言来恰切地表达自己独特的理解、感悟和体验。阐释学指出,在鉴赏教学中,提高学生语言表达能力的必要性。作品意义的多向性,给鉴赏阅读者理解、表达与再创造,提供了一种空间与可能。
科学的教学方法,是达到教学目标的手段。体现学生的知识、技能、情感及价值观的有机统一,需要重视新的教学方法。新课程的美术鉴赏教学采取的对话法,将阅读鉴赏行为看作是主体间的对话与交流,这个对话过程是一个逐渐深入地揭示美术作品的内蕴的过程是“对作品的深刻内涵的阐释,或者说对作品的整个结构与形式,对浑然一体的诗的真谛的阐释”主张建立以学生为本体的活动体系,让学生在参与交流的过程中自行发现、自行建构作品的意义,在对话教学中,学生的探究精神、主动性及情感价值观等得到发展。通过对话,学生可以学会怎样阅读鉴赏,怎样创造性地理解作品,怎样将自己的经历置于更为全面的文化背景中去解读作品。描述、分析、解释和判断四个美术鉴赏教学的步骤,认为任何人只要遵循这个方法和步骤,就能接近美术作品的原意。鉴赏教学应从学生切身的重大问题着手,让学生探索自己的意义,而不是被动接受课本或老师告诉他们的意义。重视学生自我意义的建构,而引导学生建构意义的观点则是多元的,但这些多元的观点都有助于学生解构社会的主流价值观,进而完成批判性解读。因此,我们可以这样设计反思批判性问题“你看到什么?——你所看到的,具有什么意义?——这样的意义与你有何关联?——为什么会产生这样的意义?——反思理解的适切性,批判、修正自己的理解。”这种反思批判性问题的提问方式,促进学生对艺术作品的理解,能摆脱学生前概念的压制。尤其是视觉文化的美术鉴赏教学教学,相当重视批判性解读,希望学生能具有反思批判的能力。促进教学反思批评的提问方式,也许是一个培养学生反思批判能力的有效做法。
本学期的工作已近尾声,现将本学期的工作总结如下,借以促进提高。
在这个学期中,我担任了高一6个班和高二6个班的美术课以及形体礼仪选修课的教学工作。
一、认真做好教学工作
(一)高一高二年级美术课教学:
由于本学期担任的课是两个学年,涉及到跨学年教学所以在教学内容上是完全不同的,课前认真备课,精心设计教案,课堂上认真传授,使学生学到一定的基础知识,提高了学生的审美能力。
高中的美术鉴赏课也存在着一些困惑和困难,除去书本上的内容以外,还需要扩充更多的内容来进行填充,绝不局限于书本上单一内容,让学生主动的去选择想了解的有趣的内容来丰富的艺术课堂,另外,美术课是艺术鉴赏课,我们的鉴赏课不同于数学语文外语等学科必须需要多媒体的辅助,这样才能用课件放图片,有些名画名师需要放科普视频,可是在实际上课时很多班级的电脑都不好使,尤其是高二年级,学生进入高二年级后都不带美术课本,电脑再不好使,一张作品都看不到,老师课下准备的再好再充分也很难讲解,难道让学生坐着凭空想象吗?课堂效果也大打折扣。
(二)形体礼仪选修课
1、基本情况
根据我校发展学生综合素质教育的教学实际,以及学校领导的信任与支持,我这学期负责高一高二共12个班的美术教学以外,依然开设形体礼仪选修课。
2、教学情况
(1)教学内容:开课之前,仔细研究教学内容的设定问题,形体礼仪一是有助于高考,例如报考空乘,高铁,模特等专业二是为了以后他们的求职就业打下基础,所以课程上我分为体态礼仪和形体训练两个部分,体态礼仪分别学习标准的站姿、坐姿、走姿、蹲姿、表情礼仪,形体训练可以学习头部、颈部、肩部、腰部等部位的训练。
(2)授课:为了更加详细的准确的把教学内容传授给学生,我通过网络手段搜集有关的资料,在教学中采用一边讲解内容一边做示范的方法,让学生更加直观的学到训练知识的要点,教学内容上依然以站,走,做,蹲等日常生活中的最基础的行为进行教学训练,另外教学中与音乐融合,用来营造轻松愉快的教学氛围。做到对学生以身作则,言传身教。总之,在实际教学中,我都以培养学生能力,提高学生的素质为目标,力求让这门课内容知识对学生的成长和未来的求职就业奠定基础。
(3)教学反思:虽然不是第一次开展这门课但是各个方面还是要一步一步的去完善这门选修课,通过以往的经验排除了两项不合适的条件一是人数,二是男生的问题,教学进行的非常顺利,效果也非常的满意,学生没有无故旷课的情况,每节课结束学生都是带着笑声离开课堂。
(4)教学建议:我对选修课的建议是如同大学选修课一样,例如:高一新生入校第一学期教学开始进行学生选课,授课一学期后期末老师进行考核,第二学期开学学生再进行重新选课,选过本学科的学生不允许再选上学期相同的选修课,这样能够让更多的学生接触到更多的选修课,学到更多的知识,拓宽他们的眼界,而且学生长时间选一个选修课,时间长了学生不免会厌倦,这样教学内容更加紧凑,学生的积极性也高。
二、加强反思,及时总结教学得失。
反思本学期来的工作,自己在工作中的不足教研方面,教学实践中的新课标应用还不到位,研究做得不够细和实,没达到自己心中的目标,在以后的工作中会更加努力,多利用课余时间钻研自己的业务,多研究课堂教学,不断的完善自己。