心得不仅可以记录学习经历和成果,还可以梳理知识体系,反思学习过程,分享经验和知识,提高表达能力等。下面给大家整理一些有关舞蹈的心得,方便大家学习怎么写有关舞蹈的心得。
舞蹈,也许大家并不陌生,它常常在我们的身边,它无处不在。但是舞蹈也分许许多多的种类:如,拉丁舞、爵士舞、街舞、呃……还有大家熟悉的广场舞等等等。而我学习的是“拉丁舞”。
我从小就酷爱舞蹈。六岁就开始学习拉丁舞了,至今已有六年多了。刚开始学舞蹈的时候总觉得跳舞没意思,很无聊,到后来我才发现舞蹈也很有意思。因为舞蹈能强身健体,能活血化瘀,让自己的身体棒棒哒!因为舞蹈是一门非常优美的艺术,它在艺术上也是数一数二的,它的音乐能让人开开心心、快快乐乐。
我至今还清清楚楚记得我第一次去学跳舞时的场景,那是一个漂漂亮亮的女老师,对我们的要求非常的严格。每次教我们学舞蹈的时候既劈叉又下腰、压腿等一些舞蹈的动作。有一些同学常常劈叉劈不了,那个舞蹈老师就叫她去墙上靠着,在墙上慢慢地劈下去(横叉),直到劈下去为止。在学习的过程中即使是劈下去了,老师的要求也很多:“腿要伸直!你你你,腿伸直了;你你你,脚绷起来;你你你,做标准来……”唉,老师的要求真多啊。如果我们的横叉练好了,竖叉不好又能怎样呢?竖叉劈不好:腿放到把杆上面,慢慢的滑下去,胯不能歪,一歪,那,重来!但是我坚信老师的要求是对的,只有坚持不懈的勇气,才能练好舞蹈。
光阴似箭,日月如梭。刹那间,六年过去了,现在我还坚持每周六都要去跳拉丁舞,我一定要一直坚持着我长久以来一直坚持着的这门艺术。也许有人会说:“跳舞不好看,还累,我劝你换一门艺术吧!”其实我以前也想过放弃,但是我心底有一个声音一直提醒着我:不能放弃,绝对不能放弃!你一定能坚持到底的,加油啊,不能放弃!就这样我一直坚持,因为我坚信有付出就会有收获。
我们身边的艺术一定有很多,但是不一定你喜欢的有很多。我们一定要像蜜蜂一样菜过许许多多的蜜,看过许许多多的事物,才会明白,不一定那个艺术就适合你。如果只盯着那一个艺术,你的所得、所知,就会很少!因此,我们一定要喜爱我们身边的所有艺术。
对于有生命以来,从未练习过舞蹈的人来说,很容易会出现学不下去的现象,感觉太难了。我就是这样一个人。但是,自己又特别喜欢,怎么办呢?“学如春长之苗,不见其长,日有所增也。”“享受学习过程。”“拉丁、摩登、爵士等舞蹈的套路是基本固定的。”“学习是个循序渐进的过程。”这样几个理念,支持我坚持下来,不断地重复,直到肌肉形成记忆。同时,相对集中一段时间进行学习,学会一两个小套路,就会比较有乐趣。有了乐趣,就更容易坚持下去。坚持,不仅能学习舞蹈,而且更能锻炼身体。本来,锻炼身体就该是自己生活的一部分。时间、精力呢?“人同时可以做很多事情,但做好的往往只有一件。”适当的取舍就是必然的。
急功难成。太过急进,反而会产生反效果。要上重心,要明确方向性,不要老低着头来跳。老师跳一次,我们基本上都记住了。万丈高楼从地起。没有基础是不会有优雅的姿态,也不能完整的去完成一支舞蹈。好好的学习基础,才开始去学套路。基本站姿,要站的好,并不是S形,而是I型,上身要放松,不能含胸也不能把胸部太过突出,呼吸能自由自主,肩胛骨要锁好的同时也要打开,肩部要随时有下压的意识,腰要直,而且盆骨的位置要垂直地面,不能翘臀,腹部的位置要打开,成完全的180°,这样才能让脊椎垂直的坐在盆骨上;大腿内侧要用力收紧,膝盖用力压地板,地板作用到你身上的反作用力,就是通过上身下压的力量来制止力量向外走。懂得如何站,就学如何走。走Rumba Walk是非常的讲究,并不等于我们平常的步行,而是出前脚,脚尖绷直,然后从脚尖开始挤压地板,一直到断掌,然后脚跟,直到全脚掌落地,移重心上前脚,HIP位打开,成180°,上身与下身形成扭毛巾的状态,重心移动的过程中,不断挤压膝盖,一直压到地板上,地板给予身体的反作用力此时会往上走,因而上身要与主力脚那边盆骨高位的位置挤压,把力量集中在身体的中心,从而令力量不会走散,但挤压的同时也要保持上身的平衡,不要过分的挤压造成上身的歪扭。
要跳好每一步,是需要不断的练习和思考,过于急进,坏习惯和坏毛病一旦固定,就要花费大量的时间去修正了。端正心态以后,谁也可以跳的很好,关键在于恒心和坚持。每天都坚持去舞厅练习一个半小时,而且都是练习基础。究竟基础要学到哪个程度才够呢?基础是永无止境的,正如根扎的有多深,树才会长的有多高的道理一样,只要你希望把自己的舞艺造诣不断往上提升,你的基础就要越扎得深和稳。我们看见专业或职业选手在比赛场美丽的身段和舞姿,都去模仿他们,以为这样可以做出与他们相仿的效果,但又有多少人知道和理解,在他们的背后是付出多少的艰苦和血泪,才能换来在赛场上的那一刻荣耀。好好学习基础,把舞蹈深扎于基础之中!
提到舞蹈我就害怕,尽管我也曾在梦中翩翩起舞过,可这是我的软肋,我从没跳过舞,也从不敢跳舞。面对舞蹈厅四壁的大镜子,我都不知道手脚该放在哪里,甚至连路也不会走了。唉,真是悲哀啊!看着同伴们一个个翩翩起舞,我真想找个地洞钻进去。三十好几的人了,却从没跳过舞,更没学过跳舞,我该怎么办?该怎么办?
教舞蹈的老师一遍遍耐心的教着,讲解着,我躲在人群里,缩手缩脚的不敢跳。看着周围的同伴和老师优美的舞姿我羡慕极了,心里痒痒的,手和脚也不由自主的有些动了。老师一边讲解着一边鼓励着不会跳的同伴,“不会没关系,动起来,只要你先动起来就可以了。”我瞄了一眼不会跳的同伴,我们似乎都从老师的话语里得到了力量,同伴们也投过来鼓励的目光。老师和同伴们再次翩翩起舞,受到这气氛的感染,我也慢慢迈开了腿,伸出了手,勉强跟着跳着。
可是总感觉自己跟不上节奏,别人动作做完了,我还没有做完,别人还没有停下,而我却停下了,就这样我涨红了脸跳着。看着老师优美的舞姿,看着同伴们流畅的动作,我觉得自己就像一个小丑,在那里瞎蹦达,心里更是紧张极了,心想老师和同伴一定在笑话我。每次,当我发觉自己动作不到位,或者是迈错脚伸错手的时候,我都特别担心老师会叫:"某某,你又错了!” 每当我做错动作的时候,我总会赶快偷偷地四处看看,看看有没有人注意我,可是我看到老师的脸上总是挂着和蔼的笑容,并没有要责备我的意思,同伴们也是都微笑着各自跳着舞,我在心里告诉自己:“没关系,没有人会笑话我的,也没有人会责备我的,只要我能动起来就好。”迎着老师同伴鼓励的目光,我一遍遍迈出了脚,伸出了手。就这样,我藏在同伴们的中间,学着大家的样子跳着。
我在心里对自己说:“我跳舞了,我终于跳舞了!” 是的,我跳舞了,尽管我的动作很生涩,甚至很难看,可是我动起来了。只要动起来跳舞就有希望了。
这次国培还有最后的文艺汇演,所有学员都的参加,我希望自己不要拖同伴们的后腿。我深深地知道,是这次国培给了我学跳舞的机会,我一定会珍惜的。感谢国培!让我圆了跳舞的梦!
10月31日,我参加了为期四天的潍坊市中小学骨干教师舞蹈培训。作为培训班学员中一员的我,有幸参加本次学习活动。在与来自各区学校的同行们共同度过了这些愉快的日子里,感慨颇多。
从培训的第一天起,培训学校领导和舞蹈教师就我们本次培训的目的、任务一一作了说明。每天上午由宋静老师进行中国民间舞的训练,下午由单纬老师进行古典舞的基训、训练指导、技巧训练。培训期间,大量的舞蹈练习虽然让我们有些疲惫,但一位位授课老师的精彩讲座和美妙的舞姿依然把我深深的吸引住了。我们既是聆听讲座的教师,也是参与活动的学生。两位舞蹈授课老师都给我留下了深刻的印象,看着教师们的舞蹈,我的心为之陶醉。我非常羡慕那些专业教师,她们的动作是那么优美、规范。
在这些天学习的日子里,大家上课认真听讲,认真记好笔记,踊跃参与活动。下课相互学习,虚心向老师请教。在培训期间,授课教师还给我们讲了如何对学生进行正确基训,并且每一个动作都做了示范,使我们能够联系实际,切实提高我们的能力水平。
这次培训对我们来说非常及时,平时忙于教学,很少有机会系统的学习舞蹈方面的知识。本次培训,我深感自己的不足,觉得要学得东西太多。在舞蹈学习中,更激发了我对舞蹈的热爱,更感受到舞蹈的美。同时,我更有了一种把这种美的体验传播给学生们的愿望。舞蹈培训陶冶了我的情操,真是美在其中,乐在其中。
通过培训,我从专业教师那儿不仅学到了一些舞蹈,而且学到了舞蹈基训的许多技法和诀窍。我会将学到的新知识尽快地内化为自己的东西,运用于教学过程中去,更要加强平时的学习、充电。培训的这些日子里,我们是在充实而愉快中度过,是在全体授课老师的精心教育教学中走过。我很荣幸能够成为培训班的一员,学习结束后,我一定将学到的知识运用于教学实践中去,在今后的工作中我将会以那些专业教师为榜样,多向她们学习,使自己的水平向专业水平迈进,为进一步提高学生的音乐素质而努力奋进!
上了一年的体育舞蹈课,当考完试听着欧老师作总结时,心情是百味杂陈的。记得大一即将结束时选大二的公体课,因为喜欢、因为好奇,所以自己挤破头似的和几百人争着选体育舞蹈,选上的时候整个人都在欢呼雀跃。体育舞蹈的确有着很多美魅力吸引着我,它集娱乐、运动、艺术于一体,是文明社会里的一种高雅活动。在国标舞和拉丁舞之间,我更喜欢拉丁舞,它随意、休闲、放松,有较大的自由发挥空间,它是一种具有鲜明特点的激情、浪漫而又富有活力、火热的艺术表现形式,所以我一直都觉得跳拉丁的女生很美,很有气质。现在才真正懂得,拉丁给我的,是释放自己身心和美丽的理由,于是我爱它。
因为喜欢,所以我一直抱着很大的激情在学习拉丁舞。刚开始学习时,老师给我们展示了要交给我们的舞蹈动作,很美!那种美是与众不同的,它充满了活力,柔美中带着刚毅,无论是音乐还是舞蹈,都富有激情,强烈地感染和震撼着你,使你有一种立即融入的冲动。我很喜欢这种美,在带给你力量的同时又带给你美的享受,那才真的是力量与美的结合!而事实上,它对学习者身体强度要求很高,也很难学,对我来说,特别难的是扭胯的动作,刚开始怎么都扭不起来,跳不出拉丁的感觉。在同班同学中,有些人渐渐在困难中退缩,没有了学下去的勇气。我开始挺不适应的,有时心里会暗暗难过,也会沮丧,觉得学习拉丁舞确实困难重重。我曾想过放弃,但又不甘心,因为我真的很喜欢!所以我一直在坚持,在坚持的过程中我慢慢领悟到了扭胯的要点,所以慢慢也能扭出感觉了,有了很多意外的收获。
印象中最深刻的还是体育舞蹈比赛,在老师的要求下我们班上的同学几乎都参加了,我和舞伴参加了巾帼组业余牛仔舞的比赛,现在还无法忘记焦急准备比赛的担心、准备过程中的沮丧和困难、准备好之后的喜悦心情、在比赛中舞伴的紧张失误、得到小组第三名的开心与失落,更无法忘记老师给我们一个展示和释放自己,痛并快乐着的机会。在那一刻,在学习当中遇到的困难和挫折,全都笑着对我们说:“你们是赢家”!
一年下来,体育舞蹈让我形体得到了校正,含胸驼背的情况有所缓解,走路的姿势也有了适当的改进,特别是整个人的气质有了一定的提升,现在连自己都觉得在拉丁的学习过程中自己变得越来越漂亮。随着大二体育舞蹈课的结束,我们大学生涯的体育课也结束了。但是拉丁对我的意义会一直存在,我想我以后还是会常常跳拉丁,因为拉丁舞学的是一种精神境界,一种心态,一种行为习惯,一份自信的美丽,一个释放自己的理由!
我们来学舞的目的可能不尽相同,减肥、健身、娱乐、休闲、工作……都好,有一点我想大家的想法都是一致的——既然来了,就要争取跳得更好。那么,怎么就能跳好了呢?
学习这个,听音乐很重要,记得刚开始学时,总是听不到点上,即使你跳的很好,让人看起来很难受。平时也要多加练习,只要在课外有一定的投入,且方法正确,相信你一定会进步很快。上课老师都会讲舞步的重点处,那么一定要认真听讲了。有些知识,光有自己的揣摩还是不够的。考试是分组的,6—7个人一组,大家在一块练习的时间长了,也就熟悉了,那就要多多交流了,这样才能共同进步吗!基础最重要,不能贪多、贪快,一定要把最简单的东西跳好。
自从开始学习舞蹈认识了很多和我差不多大的男男女女。我们都在一块上课练习,彼此之间增进很多友谊!
第一次上舞蹈课时,老师说了,很多,说是,上这门课,要怎么怎么,唉呀,听的我对自己都快没有信心了,幸好我不是那种喜欢半途而废的人。既然决定要做,就一定要做好,我对我自己还是很有信心滴。
在刚开始的学习中,我体会到舞蹈不光是要能跟着节奏跳正确,更重要的是要在舞蹈中加入自己对音乐和舞种风格的理解,不仅要“形”到,更要“神”到,姿态往往比舞步更能显示一个人的舞蹈素养。在刚开始学习体育舞蹈的时候,我只是照着老师的样子,机械地模仿,没有加入对精髓的体会,动作便显木讷呆板、没有感染力。后来在老师的悉心指导和自己的不断摸索中,才逐渐领悟到舞蹈时不仅要注意动作的规范标准,还应注重面部表情的配合,与舞伴的交流,在每个动作中融入对音乐风格的独特理解,甚至要有所创新地适当加入自己个性化的东西,要熔铸感情,绝不能“邯郸学步”。这样才可以表达出舞之神韵。
我觉得和音乐的配合是十分重要的。舞蹈不是一个人的表现,而是音乐与人的艺术。没有默契的配合,个人的表现再好也是枉然。这就给我们提出了一个要求:必须学会“带领”和“跟随”。在学习中,虽然我都学过一个学期的舞蹈,但以前从没出去实践过,自然需要一个在社会上磨合的过程。我很期待自己到社会锻炼自己遇到重重困难,然后在一个个迎刃而解,我相信我自己。
一直以来对舞蹈的爱好学习带给我很多的感触,也的确学到了不少的东西。假如以后生活中不再有我表演的舞台到了不可能放很多的精力在舞蹈上面的时候了,但我会永远铭记这段爱舞习舞时光于心中。因为毕竟倾注过很多的爱在舞蹈身上,寄托了很多的梦想在舞蹈身上,而且是始于很纯真的年代。感谢她带给我的许多快乐和帮助,我爱好舞蹈,我舞我梦,仅此而已。
这学期如愿以偿的选修了舞蹈身体语言这门课,能够在紧张的学习生活之余通过欣赏舞蹈来陶冶自己的情操,放松自己的心情,我认为这是不错的。其实我也不知道什么是真正的舞蹈,在我的世界里,跳舞可以使我忘记一切烦恼,那种随心所舞的感觉是不能用其他任何一种方式代替的。在我心中,舞蹈以人体为表现工具,通过有节奏,有组织和经过美化流动性动作来表达内心的感情。它是一种表情性的时空艺术。老师在第一节课上就给我们讲述了什么是舞蹈,什么是舞蹈的语言性和技巧性。
一、舞蹈的语言性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言相比,作为一种心灵的符号,它们有许多共同相同的地方,如上面曾讲过的语言职能三点,即符号固定代表客观某一对象;符号反映的概括性;符号运动的交流性等等之外,舞蹈艺术语言还有三个一般的个性,即社会性、历史性和文化性等。
1、舞蹈艺术语言的社会性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样,作为一种符号标志,它不是某个或某几个人的符号标志,而是全社会的符号标志。那怕是一个民族的舞蹈语言,如维吾尔族的“赛纳姆”,蒙古族的“安代”,藏族的“弦子舞”,土家族的“巴山舞”等等,这些舞蹈中的语言,都是他们整个民族的舞蹈艺术语言。中国古典戏曲舞蹈艺术语言,在各种各样的戏曲风格中,都可以大同小异地流通,而且为中国老百姓较普遍地接受,具有较为广泛的社会性。这种广泛的社会意义,就如西方的芭蕾舞在西方社会具有广泛意义是同样的道理。舞蹈艺术语言,就是一种社会性的语言,包括在不同的民族和种族,国家与地方之中等。
2、舞蹈艺术语言的文化性
舞蹈艺术语言和一般的普通语言一样,是一种语言文化,具有一般语言的文化的特性,如语言的传统继承性和创新性,还有语言的知识性和审美性等。
我们今天所能见到的各种舞蹈艺术语言,都是舞蹈语言长期继承发展的结果,是人类物质文明和精神文明长期积累的结晶。在各种不同的舞蹈语言中,它们都有各自的`民族的传统的文化底蕴。它们和民族或地方的各种一般普通语言、音乐语言、绘画语言等,还和当地的人文地理、风俗习惯、宗教文化等,都有着十分密切的关系。如门文元导演编导的大型婚俗系列舞剧《土里巴人》,在创作的初期,他就十分敏锐地看到了舞蹈语言文化这一特性,并确定他的艺术构思总的指导思想是:“编织一种文化,推出一个民族”。在以后的创作实践中,他也是这样去做的。把舞蹈和舞蹈语言当成一种文化,并与当地的各种民俗文化紧密地结合起来,精心地融于舞蹈语言之中。结果,取得了很好的艺术效果。
舞蹈艺术语言的文化特性,不仅表现在某一两个舞蹈作品和创作中,而是贯穿于整个舞蹈艺术的发展过程中。舞蹈语言就是在与其它的各种文化相互融合中发展起来的,所以,我们今天所见到的舞蹈语言,都有它们各自的文化传统继承性。
舞蹈艺术语言的文化特性不仅继承传统,而且为了适应时代的精神风貌,又具有一定的创新性,使舞蹈语言文化获得新的发展。如我们近年来所看到的振奋人心的“安塞腰鼓”,“威风锣鼓”等,就是在民间舞蹈文化基础上,推陈出新的产物,使古老的文化获得了新的生命。据说“安塞腰鼓”原是在陕西一带的腰鼓舞基础上发展起来的。这种腰鼓舞在延安革命根据地时期,在当时的秧歌运动新文化的推动下,得到了很大的发展。八十年代中,又在改革开放的文化推动下,由安塞人将它推上了演出的舞台,使过去的一般的“腰鼓舞”面貌一新,受到了欢迎。“威风锣鼓”原是流传于山西临汾一带,在民间庙会、祈神求雨中,所开展的一种群众的乐舞活动。同样是在改革文化的推动下,当地群众组织起410名大型表演队,以崭新的风貌,竟参加了1990年北京举行的第十一届亚运会的开幕式,也同样受到欢迎。这种鼓与舞结合的文化传统,据罗雄岩著的《中国民间舞蹈文化教程》中研究,据说还可以追溯到我国更早的原始社会。如在《尚书》中就有记载,原始人“击石拊石,百兽率舞”,这恐怕就是鼓与舞的最早的结合。《易·系辞》中也有类似描述:“鼓之舞之以尽神。”又说“鼓之以雷霆,润之以风雨”。由此可见,我们就可以看出,原“威风锣鼓”祈神求雨的更早的文化历史渊源。
二、舞蹈的技巧性
舞蹈最主要的特点就是美,离开了美,舞蹈艺术就无从谈起。当然这种美的含意是很广的,如矫健美、舒展美、惊险美、柔韵美、刚劲美等都带有舞蹈的特点。这些特点是通过人体的舞动去体现的,技巧动作也是由人体的一举一动组合而成,所以每项技巧动作的举动和造型(空中和地面的)都要按舞蹈的特点来要求,去进行训练。如同样个飞脚技巧动作,舞蹈要求它身体挺拔向上,线条伸展舒畅,双腿要伸直,绷脚片盖高而有力、轻飘、干净利落地去完成。而戏曲对飞脚技巧的要求则是轻飘利落即可。武术对飞脚要求是迅猛利落。不同的艺术形式对技巧都有不同的要求。这些要求都是根据各自不同的特点提出的。舞蹈更不例外,而且还要使技巧动作与舞蹈动作融为一体,使技与艺巧妙地结合起来,这样不仅突出了舞蹈技巧的特点,而且还可进一步提高舞蹈技巧的训练水平,在舞蹈艺术中去掉那些窜了法儿的技巧、四不像的技巧。建立一整套有规范的舞蹈技巧训练体系。
舞蹈是时空表现艺术和动态造型艺术,它以艺术化的人体动作,即通过人体富有协调性、韵律感、审美化的动作、姿势、造型、动作组合和动作过程来表达内心情感,是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的对象化,是舞蹈艺术劳动的具体成果。我想,舞蹈体现的的不仅仅是他的执著和毅力,而且还有他那热爱舞蹈艺术的信念。很多舞蹈演员不仅上了舞蹈学院,而且还充分的表现了他的艺术才能,有些舞蹈作品仿佛是在颤抖,又像是在呐喊,这一腔难以言状的感叹,凝聚成嚎陶痛哭的舞段。急速转动身躯,抱鼓飞跃跳起,左右展臂,忽卧忽起一切的一切都在无言中叙说。他没有通过太多的片段来述说,也就仅仅那么一段,但是他们所包含的内容是十分广泛的。一段段,一个个简单的舞蹈动作都给予了无限生命的可能,也留给观众众多的想象,俗话说:只可意会不可言传。
老师在我们欣赏舞蹈的同时也给我们讲了一些关于舞蹈的理论知识,包括:舞蹈的特性,功能,种类,起源和发展等。在欣赏方面根据舞蹈风格特点的不同我们看了古典舞,民间舞,现代舞,儿童舞;而根据舞蹈的形式不同舞蹈分为独舞,双人和三人舞;群舞,组舞和歌舞等不同的欣赏形式。
有一位出色的舞蹈家必须要说的,那就是杨丽萍了。杨丽萍是从在云南遥远的深山里走出来的舞蹈家,她没有进过任何舞蹈学校,却成为我国舞蹈界的代表人物。她的身上透着一股灵气与天资。杨丽萍给人的感觉是一个极感性的女人。她的艺术感悟力也极强,独到的艺术思维方式和真实的生活体验,造就了这位个性独特的舞蹈家。从天地交合阴阳协调中获取灵性,致使她对于生命、爱情与死亡具有一种本能而浪漫的意识,从而使她的舞蹈艺术独辟蹊径,自成风格。她的《雀之灵》真是太美了,杨丽萍一直以为女人就如同月光一样有形和无形,所以她用抽象和变形的肢体表现了她的感情和月光的圣洁。她的身段在幕后显得那样的婀娜多姿,舞姿时而柔美时而短促有力。我记得我们女生当时看的时候不止赞叹于她的曼妙舞姿,还有的她的好身材,凹凸有致。
杨丽萍式的舞蹈风格,最大胆和成功之处在于,她将舞蹈中原本动态的艺术表现形式,转化为静态的。而且她的舞蹈风格,又大多源于自然和真实的生活。在杨丽萍的意识中,大自然是最美、最真实、最深刻的体现。通过感悟,她力争用自己朴实的语言,去构架人类最美的梦想。所有看杨丽萍舞蹈的人,都会进入她构架的如诗如画的意境,都会情不自禁被她所表现出来的美所动容。
所有的舞蹈艺术都是来源于现实生活的,他们都表达的是我们生活中的一些细腻的感情。虽然舞蹈不是我们所学的,或者是我们所看的电视剧,他们所表达的感情是很直观的。而舞蹈所表达的思想是相当的抽象的,它是通过一个个抽象的动作来表达自己的情感世界的。我可以这么说它们就是我们生活中的艺术,生命受到震撼。
很高兴能选修这门课,它不仅陶冶了我的情操,放松了我的心情,更让我进一步加深了对舞蹈的认识,对舞者,舞蹈家在舞台上对生命的诠释,也让我更加为我的生命理想奋发向上。
经过一个学期的舞蹈鉴赏课程学习,它让我从一个对舞蹈一无所知的人变成一个学会欣赏舞蹈,体会舞蹈,具备舞蹈鉴赏能力的人。刚开始,就对这门课很期待,果然,和我想象中的一样,老师热情奔放的讲解,在课堂中观看的世界各地具有特色的舞蹈以及在课堂中边看边学舞蹈动作,这是我在其它课上没有遇到过的授课形式。它们给我的心灵带来了一种前所未有的震撼,我也渐渐的被它吸引住。最后我被征服了。当我看到那些舞者在舞台上尽情的释放激情,无尽的展示自我的时候,我能深深体会到舞蹈艺术的伟大!特别是看到我国各民族特色鲜明的舞蹈的时候,我能深深体会到中华民族五千年文化的底蕴。
在欣赏舞蹈之前,习珍英老师给我们讲了舞蹈的导论和舞蹈的原理,我们也初略的意会了其中的原理,为欣赏舞蹈做铺垫。之后欣赏了民间舞,比如藏族,蒙古族,傣族,朝鲜族以及汉族的舞蹈,各具特色,百花齐放。除此之外,就是现代舞和芭蕾,这个主要通过看CCTV舞蹈大赛的历年视频和舞蹈电影来学习。对我来说,每节课都很有意思,美丽的习老师总是能给我们惊喜,就像最后一节让我们去麦庐园看艺术学院10级音乐班的毕业晚一样,每次都很享受和开心。
舞蹈是一门综合艺术,它集人体动作,音乐,服装,舞美,色彩,灯光和情节于一体,主要靠人体动作来塑造艺术形象,表达思想感情。舞蹈与其他综合艺术有许多共同点,也有不同点。比如在歌剧,音乐剧,戏剧,合唱等舞台表演艺术中,语言是非常重要,不可去缺少的,而在舞蹈艺术中,语言却很少参与。当我看了百年经典的《天鹅湖》之后,才有所明白。我的印象中早就听说过这个凄美的故事,虽然没有接触过,但也因为它是几百年的传世经典而尤其感兴趣。我们欣赏的是美国艺术家的表演。王子拿着弓箭在池塘初遇白天鹅时,那个翩然的身影给我留下了深刻的印象。我本以为舞蹈只是肢体动作而已,演员是没有表情的,可是当镜头靠近,我才发现,白天鹅脸上对王子的期盼,那深情的眼神触动了我。这时我才明白,真正的舞者不是现实中的某某人,她已经完全融入了故事中,用自己的真情实感经历者这样感伤的故事。正是因为这样的真实感动了观众。你在视频前,镜头稍转就看不见演员的表情了,看不到他们的一颦一笑,能清晰辨认的只有躯干的伸展,跳跃,可这并不妨碍舞者真切地感受故事中的爱与痛。整个舞剧表演得完美无暇,服装华丽,舞者的技巧动作功底深厚,几次课的功夫,才欣赏完整个舞剧。着实让我们经受了一次高雅的艺术熏陶。
舞蹈不但是艺术形式,它还反映生活,有历史背景。舞蹈作品,舞蹈形象的产生都是从生活中来的,特别是民间舞蹈,它是各族人民风俗习惯,生产劳动,宗教信仰的紧密结合的产物。我国自古就是一个多民族的国家,每个民族都有自己独特的生产,生活方式,从而也就形成了各自独特的舞蹈艺术。如汉族的《秧歌》《花鼓灯》,藏族的《锅庄》,蒙古族的《查玛》傣族的《孔雀舞》,朝鲜族的《长鼓舞》等,这些舞蹈形式千姿百态,异彩纷呈。千百年来深深根植于社会生活中的各族民间歌舞,一直伴随着人们的繁衍生息而传承发展。对于我们大学生而言,非舞蹈专业的学生,一般说学跳舞都是指街舞或是拉丁等现代流行舞蹈,一方面把跳舞当成一种兴趣,每周去上两个小时的舞蹈班,丰富课余生活,另一方面,跳舞能让女孩子更有气质,更优雅,那种影响是潜移默化,循序渐进的。有别于民族舞蹈,现代舞它们很贴近我们的生活和个性,代表一种时尚和青春,年轻和活力,所以才会在青年少女中流行起来。我个人就比较偏爱拉丁舞,虽然没学过,但是我对拉丁舞动感的节奏和独特的动作特别喜爱。每当我看电视上有人表演拉丁舞的时候,自己就想跟着跳起来。舞蹈这个东西太神奇!
经过这一个学期的学习,才知道之前对舞蹈的“欣赏”不是真正地欣赏。以往对舞蹈的欣赏只停留在对舞者的外貌和高难度动作的观赏,经过这十几节课的学习,渐渐能欣赏到一个舞蹈所要表现的故事情节,一个群舞所展示的队形变换,一个个舞者要传递的情感和整个舞蹈要表现的意境。就如同一个孩子在他不认识文字之时,他从图画书上读到的是画面上的字,当他认识字后,他从那本书上读到的是那些文字以及文字背后的故事。所以,当你问我,经过一学期的舞蹈鉴赏课你学到了什么,我想说,现在再去欣赏一部舞蹈作品的时候,开始对它所表现的内容以及感情做更多的思考。
上周拉丁课结束,老师给孩子们布置了任务,就是写一篇学习拉丁舞的感受与心得体会,我回家就忘了。昨天去上课,看见同学带了本子才想起来,上课的时候,我和另一个大班同学都在写,还有一个一年级同学只写两个字,都给老师批评了,要求第二天写好了交上来。
下课之后在更衣室里,另一个家长想看看大姐姐怎么写的,我倒没看,似乎就写了学了什么舞步,我说回家你也写去吧,她说我不会写,这家伙现在叫她写字觉得是一件很痛苦的事,都是要威逼利诱,而且都是抄写,估计也没记住写法,认识一些字,估计写会写的不多。
到家先吃完晚饭,她本来又想去看兔年顶呱呱了,上次电影院看过了,又叫爸爸买了光盘,前天已看一遍,今天又想看,美其名曰买了就是要看的啊,似乎要看无数遍才不算花了冤枉钱,要是点读机,故事书,拼音书能这么想多好,我赶紧说来写心得体会,不然明天怎么交作业,我叫她去拿了一本新的小字本来写,她拿着笔不知如何下笔,我想了想,跟她说,你就写通过几个月的拉丁舞学习,学到了一些什么,“通过”首先就不会写了,我写在旁边一个说明书上,叫她照着写,她本来想叫我直接代劳,我想正是练习机会,坚决反对,告诉她老师要的是自己写的,甚至“几”也不会写,我问学了什么,在更衣室里几个孩子在说学了什么,我也不知道,然后正好在电脑跟前,就在网上直接搜索,少儿拉丁加上那几个拼音第一候选词,kukelaqia,据说又名纽约步,我一找正是我想象中的美国纽约,就叫她照着写上,其余的方步,转动,也依样写上。
后来想到不是要写感受吗?有段时间不是练基本功都眼泪汪汪的,我就给她说,虽然觉得有些苦,有些痛,但我还是坚持下来了,她直接说就写虽然感觉痛苦,但是我坚持下来了。这些字会写的不多,等她全部写完,已经八点半过了,本来觉得还短了点,她急着要去做别的了,想着她就一大班孩子,写这点够了。